A música instrumental brasileira vive um momento de celebração internacional. A Orquestra Jovem Tom Jobim, grupo ligado à EMESP Tom Jobim e vinculada a programas de formação da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas de São Paulo, concorre nesta quinta-feira, 12, ao Grammy Latino. A indicação marca a primeira vez na história que o conjunto artístico alcança este nível de reconhecimento na premiação.
Obras e desafios técnicos
O grupo disputa o prêmio com o álbum “Sinfonia em Quadrinhos”, obra composta pelo renomado músico Hermeto Pascoal. A composição, que nunca havia sido registrada em estúdio anteriormente, apresenta uma complexidade técnica singular, sendo estruturada em 31 peças curtas e independentes, inspiradas em temas de gibis como Turma da Mônica e Pato Donald.
Para os 62 jovens músicos, que possuem até 25 anos de idade, o processo de gravação foi uma jornada de superação. Marília Simão, violista de 24 anos, destaca que a sonoridade exigiu um esforço de compreensão técnica elevada. O oboísta Pietro Rissato do Carmo, de 17 anos, reforça que as constantes mudanças de compasso e a velocidade da obra demandaram precisão absoluta durante as sessões de estúdio.
Representatividade no cenário mundial
A orquestra brasileira é a única representante do país na categoria de Melhor Álbum de Música Clássica. A concorrência inclui nomes de peso internacional, como a Los Angeles Philharmonic (Estados Unidos), a Simón Bolívar Symphony Orchestra (Venezuela) e as prestigiadas London Symphony Orchestra e London Philharmonic Orchestra (ambas de Londres).
- A obra de Hermeto Pascoal foi gravada sob regência do maestro Tiago Costa.
- O grupo é formado por estudantes em estágio de profissionalização.
- A premiação ocorre no MGM Grand Garden Arena, em Las Vegas.
Por que essa conquista importa
A indicação ao Grammy Latino representa o resultado de políticas públicas de incentivo à cultura e à educação musical. Integrantes como Pietro Rissato, que passou por projetos como o GURI e a Orquestra Jovem do Theatro São Pedro, exemplificam como a formação estruturada permite que jovens brasileiros alcancem palcos de prestígio global. Para o público, o reconhecimento valoriza a música clássica nacional e o trabalho de compositores brasileiros, além de abrir portas para novos talentos que utilizam a música como ferramenta de transformação social e carreira profissional.
Com informações de Agência SP.
